张肇达：我对服装品牌的理解屋顶秧田工装

服假装为实现人们的愿望和期待，最好的诠释便是奢侈品。

牛津辞典：“所谓奢侈品基本是1种昂贵、愉悦、非必须的东西”。奢侈品接近国际化的定义是“1种超越人们生存与发展需要范围的，具有独特、稀缺、珍奇等特点的消费品。”奢侈品颠覆了经济学里消费者对物品价格和需求的杠杆，在奢侈品市场里，消费者对物品的需求在价格上涨时上涨。究竟是甚么促使了消费者做出如此“非理性”的行动，我们需要理解奢侈品牌的特点是甚么，经营上是靠甚么去维系的。

奢侈品品牌有别于其他品牌，其关键在于奢侈品制造梦想，销售梦想。当奢侈品的价格成为你梦想的价码，而当梦想的价码没有可相比较的物件时，奢侈品的价码就可以无穷地被提高。由于我们不会由于梦想抛离现实而抛弃梦想，反之可能离现实越远越好，梦想的价码越高越好。而我们只会想尽办法实现梦想，而不会怀疑梦想的价码是不是太高。奢侈品也无需对怀疑价码的人服务，由于存怀疑态度的那群人不是对价码怀疑，而是对奢侈品是不是能承载梦想这个根本存在怀疑。只要对此怀疑的人群都不是奢侈品的消费群。

因而可知，奢侈品的经营在于它如何把商品成功地、紧密地与梦想关联。传统奢侈品品牌的经营有5个唯1：1个10分强烈的文化符号，1位明星设计师，1家在显要地段的巨型旗舰店，1系列高价位、高品质的产品，1直延续的大量新闻炒作。这1切都为了制造1种醒目的、强烈的，每天在你生活中挥之不去且没法摆脱的大量信息，却又能让你觉得高不可攀的强烈冲突感。

就如路易威登在巴黎香榭大道极其醒目的旗舰店，在被其品牌符号浮夸的包裹的装璜下，让人随处可见，每每经过香榭大道都被它充斥着视野，而里面商品的价格却又让你望而生畏。另外一个把这个概念推到极致的便是爱马仕。铂金包这词随处可听到讨论的声音，可你到爱马仕店里，即使你付得起这个不符合任何商品性价比概念的价格，店里也永久缺货。就如梦想，每天想到，每天盼望，大家每天在讨论梦想，每天梦想着成功时候的感觉，它每天都在你脑海中徘徊不断，你却又永久没法轻易得到。但是更重要的是，不管你多努力，仿佛成功了却又发现并不是到达了真正梦想，1个梦想的达成马上促进了另外一个梦想的生成，你永久没法真实地触碰到那梦想的彼岸。如此而来，如果奢侈品能承载梦想，它的价格还重要吗？它带来的是1个渴望成绩梦想的人在拼搏进程中所能得到的1种快慰，1种近乎掩耳盗铃的想要跟心中的梦想努力拉近的最直接方式。

而再当这类你认为不可轻易具有之物，也被你所崇拜或羡慕的人具有，也被你渴望成为的人具有的时候，就更令你的愿望更加重烈地摇晃。你渴望成为他们1样的人，你渴望模仿复制他们的成功。但是由于你永久没法复制他人成功的进程，奢侈品的出现，让你有机会复制他人成功的结果。奢侈品成为1种工具，让你可以复制他人成功的显像。奢侈品带给你的，是将你武装成为你崇拜的人最直接的手段，愈甚是能让你去复制他人成功的最直接的、本钱最低的工具。这也解释了奢侈品的仿冒品的出现。由于仿冒品的出现就将此方式的本钱大大下降。越是急功近利的社会，仿冒品的需求就越高。

所以，奢侈品不是单纯满足人对审美、夸耀的愿望，它与梦想相连，它成了1种成功的符号。人们没法满足现状，1个愿望驱使另外一个愿望的产生，1个追逐着1个。奢侈品与梦想的关联仿佛是痴人说梦，但是在梦想的达成始终没法确切定义时，具有奢侈品却早已超出自我快慰。

高级服装定制是服装设计中1个最古老的板块。它让设计师直接面对消费者，是服装的本质利用于社会角色链条的最好体现。

高级服装定制是1个高端时尚的代表。其特点为以顾客为中心，量身定制，强调专属感与个性化，对每一个顾客的尺码、规格非常精确，取长补短，面料考究，纯手工制作；高品质制作，用料稀有，对缝纫有极致的细节寻求，10分耗时，价格昂贵，价值在几万美元至几百万美元之间，是时装创意和设计的最高级别。

高级定制是1种对高深工艺与昂贵衣料的完善追逐，审美性远远高出了实用性。

对高级定制这个辞汇的使用是具有严格要求的，在巴黎，必须符合诸多法律条款才能享有使用“高级服装定制”在其介绍和推行的权利。从法律条款中简化，高级服装定制严格意义上有几个元素：为私人客户定制专属设计，有1次或更多试衣；在巴黎有1个工作室，聘请最少105名专职技术工作人员；由专属的时装设计师为客户或穿着者量身定制时装；作品必须纯手工制作，精心挑选原料，在每一个时装季即1月与7月都要发布最少各510套日装与晚装的原创设计。

这些条款遵守了服装设计的开创人夏尔€€费德里西€€沃兹对服装设计的最初理念。沃兹创想出改变服装史的两个概念，即“时装秀”与“服装系列”。时装秀的出现，史无前例地使用真人展现服装；服装系列的出现则是改变了服装设计和发布的体系，将服装依照季度作发布。这段服装史的巨大转折，将制造衣服如裁缝这类的角色跨度到设计师，由被动的劳力性工作转化为1个主动的创造性工作。在此以后，服装史不再为帝皇贵族的穿着谱写，而是由1位位天才设计师构成。

1件高级定制服装的设计流程，常常需经历10几道程序，用时2至3周才可交付顾客手中。其间客人还必须亲临制衣现场3次，与设计师商讨款式细节。同时，高级服装定制工作室的专业量体师会亲身替客人从头到脚仔细量身，总共约莫有30种不同的尺寸。在量体结束以后，设计师在接近客人体型的人台上加马鬃或羊毛或棉布或海绵填充成人体模型，所有的“立体剪裁”都在此模型身上完成并做改正。1件高级定制的制作程式可以统分为7段：1，顾客与设计师充分沟通并提出自己的想法；2，设计师为顾客量身；3，设计师出效果图；4，设计师出样衣；5，选定面料；6，顾客3次以上的试衣；7，终究制成。

高级定制以量身定制顾客专属服装为最高原则。1位出色的设计师需了解社会中各种人群的目的，了解所扮演的社会角色需求的是甚么，到达目的的手段是甚么，他们想要通过衣服展现的是甚么，从而洞悉顾客，且发挥其无穷创造力，制造出具社会作用并且具极致观赏作用的服装。

即使设计师需要洞悉顾客，但高级定制并不是去设计满足顾客认为何样好看的1件服装，而是从洞悉甚么是顾客真实想要显现的，找到符合顾客在某个特定场合所期待成为的那个角色的服装，做出超越顾客想象的设计。所以说，主导设计的绝对不是客人的品味，而是客人期望到达的品味。设计师需了解客人在社会中扮演的角色或是客人想要扮演的角色，再主要根据客人想要扮演的社会角色而制定整体设计方案。

社会角色分类极为多样，但是，会需要高级定制的顾客不过政治家、商人、文化人士、文娱人士、家人等等。而这个分类其实不单纯指的是顾客本身的职业，而是顾客在穿上这件服装出现的那个场合中，他想要扮演的角色。政治家求尊重，想要展现魅力与自信；文化人求尊重，想要展现尊重与博学；商人求权短袖工作服冷
利，想要展现从容与气派；文娱人求爱好，忘记痛苦；家人求喜悦，希望展现没有隔离。

在制定设计方案上，将顾客想要扮演的角色，结合其想要展现的目的，转化在面料、刀缝、色采这3个服装设计基本元素的不断更新、组合的利用中。

对任何顾客，只要顾客寻求的是被人尊重的时候，设计师就需知道1个简单的道理，人对明白的事情都鄙视，对不明白或不理解的都畏敬。所以，如果想从服装中得到尊重，就是要让他人不了解你，就是把身体封闭起来，再发出光泽，使人更看不清楚自己。在面料上，需要用到高密（高支纱），加上精纺，以硬挺及有光泽的面料为核心；在刀缝上，需要选择把身材、身体包裹起来的，让人看不穿身材并且得体的设计。在色采上，以亮色为主，满足人们的期待，再用暗色去显现得体。比如对商人，需要略微有纹样，略微展现个性，采取1些被认定的符号，例如细线条、细格子去追逐1些个性的展现，去创造1些记忆点。对像文化人、文娱人、家人这类想要让人接受的人群，服装中需要展现开放、融会、没有距离感，所以选择能显现出放松的、不发光的服装，选用松弛的、较粗的混纺，加上质感较软和亚光的面料。其中，对文化人，选择有意味意义的图形；家人，尽可能选择干净、纯洁和阳光感的纹样；文娱人，其比较特殊的是需侧重于掌控1种显耀感、却又不能太显耀的1种矛盾心态，和1种想通过服装去连接美好记忆从而抽离痛苦的需求，由于文娱人最需要得到的是主导者的接受和青睐。设计师需了解各场合的主导者的年龄段，去指定设计中突出表现的身体部位的线条。以主导者为男性为例，男性对女性身体部位的关注随年龄而改变，遵守的基本逻辑是，以年龄层为分隔，310岁之前是面部，310到410是胸部，410到510侧重是腰线，510以后是臀线。所以，美国好莱坞造型特别重视腰部和胸部就是由于主导者的年龄层和他们伴随的关注点而构成。

在制定设计方案的基本元素中，色采是关键的，由于色采是最为显目的1个元素。

科学家认为色彩与人的大脑有着某种未知的联系，不同色彩对人的身体、情绪、思想和行动有着不1样的影响。由于人们的生活经验、传统习惯及年龄性情等不同，根据不同色采可以引发不同感知，伴随人对色彩的感知与人的记忆的深入联系。不同的人其生长的大环境中所看到的、所熟习的自然和人文色采组合，产生了人对色采组合的感知。欧洲整体的色采是1个日落傍晚景象的色采。巴黎的色采是树木和月光，1种墨绿色调、青白色调，加上柠檬与水碰撞的色彩；意大利的色采是城堡与彩虹的幻影重合，1种褐色、橙黄色调，加上牛奶咖啡的混合；英国的色采则是海洋与太阳的照映，1种宝蓝、金黄色调，红茶与奶的结合；美国的色采是中午的蓝天白云与各物的明亮面的色采；日本是浅灰色调；中国则是背光色物所显现的色采。色采的选用不单单表达服装的品位，设计师应当对不同文化背景的场合，结合客人的期待去选择色采，这需要设计师对色采感知有深入的认知和其对色采有惊人天赋。

设计（刀缝）、面料、色采3个基本元素之间奥妙结合，显现层见叠出的情感与需求。每件高级时装都具有唯一无2的价值与价格，每套高定服装上所耗费的精力、时间、金钱，让高级定制成为设计师才华最完全的体现。高级定制是服装设计里的最高峰，是每位服装设计师心中的高台，可以为具有不尽才华的设计师带来所有的光荣。高级定制不管从它的历史地位和创作手段上，都无庸置疑是时装界的顶尖。

在这个成衣的时期中，在高定秀中服装极少作为直接出售，高级定制不再是单纯地以设计制作出售为目的。在这个风风火火的成衣的时期里，高级定制在复杂的时尚商业体系下，沦为1座神坛。如今，高定秀仿佛为“做秀”而“做秀”，将高定的形象转化为高定品牌旗下的成衣服装和奢侈品牌中相干的产品，如箱包、饰品、鞋、香水等成为1贯手法。除去从高定秀中提炼、简化元素到成衣及相干产品，更重要的是作为品牌形象的宣扬，支持着品牌高级豪华的地位，也增加其闪耀的时尚光环。

20世纪中期，成衣的出现伴随着工业革命的发展，资本主义概念的成熟。直到20世纪后期，服装史翻开了“成衣”这个新篇章。衣服的制作不再由个人手工制作，不再由独立的工作室制作而成，转向在工厂由工人和机器利用流水线作业生产。成衣与定制最大的区分在于制作。随着新技术的不断兴起，服装制作使用标准化模板和装备，以下降本钱为目标使用更有效的缝制技术，终究以成品状态出现在消费者眼前，并以固定价格销售。在这样的条件下，有的设计工作室或设计师仍然会推出限量或客制化的成衣，但与定制存在本质差异。

1件件近乎不经过人手的工业化、标准化的服装，在商店中被消费者簇拥着，成衣成为大众眼光的焦点，成为服装业的主流，成为标榜时尚、个性化的标杆。1个流水线作业下的产物，是如何承载时尚与个性的？1件大家都能具有的服装，如何能承载那个唯一无2的梦想？答案是：品牌。

成衣世界里，品牌是最重要的。1个成功的品牌可让公司能将昂贵的高级时装，组合经济实惠的大众市场商品，如香水，配饰和成衣分散线，构成庞大家族。例如，1个庞大的奢侈品品牌。1般认为，中上阶级或富裕阶层的成员是奢侈品牌的常客，但是，这客群在中产阶级的大幅突起后变得狭窄，中产阶级的需求量是每一个品牌都想要逢迎的。品牌使用它们较小和更便宜的商品，针对中产阶级，如钱包，时尚首饰，钥匙圈，小配件和成衣的分线以赚取大部份收入，而像是品牌中的高级成衣线，和异国情调的皮草和皮革，配饰中的特殊皮料和限量版的产品等，或是更昂贵的部件，如高级定制、高级珠宝乃至家具，则通常保存给更富裕的上层客户。

几近每一个设计师品牌都有中产阶级没法负担得起的商品，这样做也是为了继续给中产阶级消费者营建1种梦想。梦想着自己喷着的这瓶迪奥香水走到哪里都散发着迪奥的高级定制里散发的高贵气味，梦想着这个路易威登钱包能带给你路易威登的限量版皮箱的尊贵品质，梦想着这条爱马仕丝巾能带给你爱马仕铂金包的经典豪华。

品牌概括来讲就是将服装和配饰，和其它时尚类品均贴上品牌独有的符号。将其与设计师的名字紧密关联，把1般人期待成为的身份代入到营建的品牌形象当中。服装利用设计师不断做秀的办法，加上大量广告投入，将这样的品牌形象植入人心，借助产品推销梦想。

成衣概念的出现下降了普遍市面上制作衣服的本钱和提高了效力，同时也满足了在工业革命高速发展后，中产阶级的突起，人们对高效力的生活模式的期待。对设计师而言，成衣的出现也让设计能被更多的人欣赏和具有。科学技术延续飞速发展,愈来愈多色采多样的染料和服装面料面世，加上百货商店的兴起，让成衣的零售需求不断高速激增。高度的全球化和自由贸易化，使得服装制作的进程常常是1个国家的时装公司于另外一个国家采购面料，并送去另外一个国家生产，再存于另外一国家的仓库，最后分发给全球各地的零售店。成衣制作的利润被层层吸收，成衣的利润早已远超定制，这也就是为什么成衣如此受注视的缘由所在。

由于成衣的高可用性和高利润，当初跟随沃兹的脚步的设计师、设计工作室都发展出自己的成衣线，就如迪奥、浪凡、香奈儿、巴黎世家等，还有他们的学徒如皮尔卡丹、圣罗兰等。这些高级成衣线，由于工业化的本质，与自己本身的高级定制线在创作和制作标准上存在差异。高级成衣以设计师的个性化创作为重点，强调设计师的独特创风格格，是设计师对设计灵感的艺术化表现，融会与引领当季最新时尚元素。

高级时装延续高级定制的传统，以季度发布。如今，季度发布大多以时装周的情势显现，大量品牌和设计师集中在1个城市1个时间段及第行发布会，最突出的包括巴黎、伦敦、纽约、米兰等。时装周是高级时装的主要传播渠道，在各地时装周中吸引大量媒体、时尚爱好者以最快的速度传播到世界。发布会不是单纯的衣服展出，而是1场从衣服、模特、设计师、参加佳宾乃至媒体所组成的1场庞大的演出。1场高本钱的发布会中，目标的观众不只是到场的数百位佳宾，而是所有期待这场演出，期待自己能被约请去参加这场演出的普罗大众。在时装周内举行发布会就是1个开端，就像是打开1个窗口，从这个窗口打开后，就如1阵风1样从窗口猛烈地吹向4面8方。

就如前面说到的，1个人穿的衣服流露的不单纯是其个性和兴趣，更重要的是反应的是他梦想成为的那些人的穿着。当社会中具有气力、具有地位的人，包括明星、模特、名媛、时尚达人等受邀参加发布会，在他们看到衣服展现后，在他们开始议论和穿着这些衣服，通过媒体或是社交网络出现在大众眼前的时候，那些以他们为目标，期盼成为他们的人群便会开始模仿他们的穿着，新的时尚潮流就会启动。1个潮流的产生到消失的进程10分短暂，在飞速的更新迭代中不断去捕捉在空中飘荡着的时尚因子，这就是时尚的魅力，而高级成衣则是时尚潮流的指向。

世界各国高级成衣的发展，可以追溯到2战后的巴黎。当时皇族已被颠覆，新贵族登场，正在剧烈推重自由的巴黎，否定皇族原来的穿衣模式，渴望设计符合自由的新衣服。又由于要寻求新的生活方式，为新的行动模式比如坐马车变成坐汽车，女性去到工厂工作等等，需要新的衣服去适应新的生活，所以就将皇宫的衣服改简单。在当时，像迪奥那样的设计师，本身是裁缝，但具有才华、眼光的通才性设计师，是新时期服装的缔造者。通才性设计师是那个时期所需要的，现在这个时期需要专才设计师，而未来需要的是鬼才设计师。

当巴黎的设计师们热烈创作新世界的服装时，世界各地也纷纭开始发展自己本土的高级成衣。意大利，由于其经济和地缘关系，在当时1直为巴黎人制作高级时装，特别是晚礼服和套装的制造，可以称之为是邻近巴黎的第1个大型代工厂。在后期，意大利也逐步成了高级成衣的区域。意大利在成衣基本型上沿用了部份的巴黎人做高级成衣的元素，再加以“实用”的逻辑，使服装更适用于新的生活方式。英国在发展高级成衣的进程中情况比较奇特，他没有能力保持之前的光辉，做不出巴黎人那样的服装，又不愿意模仿意大利人。在如此矛盾的情形下，选择用蕾丝、丝绒等古老的东西，应用蕾丝、钉珠、手工绣花等重手工技术制作出属于英国的高级成衣。并由于在英国，皇族没有被颠覆，备受皇族重视的工艺仍大量保存，在传统的工艺中融会较新的印花工艺，就成了英国高级成衣的感觉。而美国人把巴黎、意大利、英国的高级成衣的外形简单化，突出都市感，将色采美国化，面料单1化，工艺纯洁化。在美国，高级成衣可以说就是单1的，利用晚装的高级面料加以打摺的、价格高的服装。日本人寻求新东方主义，不谈高级服装。中国人把高级时装看做高等职业装定制和演出服设计，采取西方的各种元素的集合，但是使用低价面料。其中香港把高级时装看做用高级的钉珠、珠片做成的服装，不1而足。

虽然各国对高级成衣的关于购买冬季工作服的申请报告
诠释各不相同，但各国在面料的使用原理上却是相仿的。最经常使用的面料是雪纺，是1种非常细的面料，透明度好，当时范思哲的大量衣服都用雪纺做；另外是色丁（缎），1种发光的面料，垂感特别好；塔夫塔，特点是哑光，皱褶感强，可拖地，可以做成立体感强的设计；还有丝绒和蕾丝都是经常使用的高级成衣面料。高级成衣的工艺也是1样，主要分为钉珠、打摺、切花、绣花，结合面料里的不同材质去选择工艺，再利用这些工艺将各种各样不同质感的高级成衣面料拼在1起，越是丰富越是繁琐的工艺，便显现出越高级、价码越高的衣服邯郸制作工作服
。每一个材料都有极高的档次和极低的模仿，从巴黎、意大利、日本到韩国面料。高级服装即指用高级面料做的衣服，而又由于面料代表的就是档次，所以我们可以感受低档次的模仿面料的国家，出来的整体服装上，档次具有明显的差别。

法国人为了利益和荣誉，把时装屋里的专业人士和伟大的大师们创作的东西守护起来，并视为国宝。现在的高级时装业都是荣誉的守护者，缺少伟大的创作者，缺少创意和艺术创造性，但是欧洲有创入职员工工作服规定
造性的设计师却没有能力和权利拿到资源。高级成衣的发展颠覆了过去的种种。高级成衣逐步抛弃“高级”的感觉，大量减少看起来沉重的东西，巴黎各个古老的时尚工作室，1个个颠覆形象，想要浴火重生。如今，每个高级成衣品牌都在传统的高级成衣文化和时下潮流文化之间尝试找到平衡点，去迎接1个新的成衣时期。

如果说成衣是工业化的产物，那与高级成衣相比，1般成衣更贴近于这个定义。1般成衣是服装产业中占据最大市场比例的成份，相较于高级成衣，它服务于更多更广的大众群体。

从制作上，如果说高级成衣是个性化，1般成衣则是1个标准化的阶段。高级成衣在设计上对设计师个性风格的强调，比1般成衣大大加重设计师的成份，讲求品牌风格和理念，有明确的客户群。在制作上，高级成衣的版型与规格也会更丰富1些，用料更加考究，会用1些高本钱的面料，在制作工艺、装潢细节上更加讲求，乃至会有1定手工的加入。而1般成衣，它以工业化的剪裁与缝制为骨架，版型与规格更趋向于标准化，根据人体的身材比例规定出相对标准的尺码，对每一个个体而言它的版型标准比较模糊，再添加高级定制或是高级成衣所设定的时尚、流行元素为内容。成衣由工业化生产线大批量生产，本钱低，售价低。

1般成衣的设计生产周期会在高级成衣以后。在高级成衣发布会后，1般成衣等待市场对季度的各个高级成衣品牌的各个款式作出反应后，才决定自己的动向。1般成衣相较于高级成衣，更多的是依赖于市场数据和消费者反应上。因此，1般成衣的设计师，相对创造者，他们更像是观望者。

1般成衣的服务对象是大众化的群体，所以1般成衣的设计师通过在创造者已创造的时尚上再加以修改，揣摩如何找到既能符合大众眼光，却又不失时尚的设计。1般成衣需要用相对便宜的面料，相对简易的车工设计，所以1般成衣的设计师更需要的是熟练应用和找寻与高级成衣相像的面料、车工的替换物的能力。虽然，高级成衣或是高级定制的设计师也极力找寻新颖的面料与车工，但1般成衣更倚重的是效力高、性价比高的替换物。1般成衣的设计与制作更像是1场模仿的比拼。

由于本钱问题，1般成衣会用1个极标准化的模式去进行生产，如何能在这个基础上找到1个能满足大多数人的眼光审美，又能同时满足大众心中对展现个性的渴望，是1般成衣设计师的困难。1般成衣处于1个时尚的观望状态，迫使它必须有非常敏锐的时尚触觉，要最快速地捕捉时尚的潮流，以最快的速度去设计制作生产品。如何去快速地反应时尚潮流是1般成衣的目标。快时尚的兴起，其实就是将1般成衣的这个层面发挥到极致。

如果说，奢侈品、高级定制、高级成衣都是为“梦着的人”服务的，那末1般成衣则是为了“活着的人”服务。活着的人可以有两个层面去看，1群是有梦者，1群是无梦者。梦着的人一样是活着的人，所以梦着的人也会去买1般成衣，但是他们非常清楚这些衣服是甚么时候穿的，是如何用来搭配那些有梦的衣服的。试想一想，会买1件圣罗兰外套的人，就不会是情愿穿Zara外套的人，即使这两个的款式如何类似，但是对有梦的人来讲，Zara永久跟圣罗兰是不可等量齐观的。1般成衣的存在，对那1群人来讲就是作为搭配的，1般成衣永久不会成为有梦的人的衣橱里的宝贝。人不会无时无刻都在做梦，有梦的人也会徘徊于生活，但是一样的生活对有梦的人却不同。

固然还有另外1个层面，就是另外一群活着的人，他们不是没有梦，而是他们不相信这个时尚世界的梦。他们会认为Zara的外套如果跟圣罗兰的1样，那为何要买圣罗兰，他们会认为圣罗兰只是在提高价格，他们也会鄙视高价去买圣罗兰的人。由于他们不相信圣罗兰在时尚世界里编织的梦，他们会有千万个理由尝试去唤醒梦着的人，认为梦着的人江西定制工作服公司
不可理喻，但也永久没法真正理解梦着的人的世界。1般成衣对他们来讲是天经地义的选择，能满足他们对美的1些渴望，对美学的1些基本要求，对时尚的1些基本寻求。